コンサート紀行

７月２９日（土）

二期会のオペラ「ばらの騎士」は、東京は東京文化会館、７月２６日（水）、７月２７日（木）、２９日（土）、３０日(日）公演。　他には愛知県芸術劇場、iichiko総合文化センターなどで公演予定。
私たちは２９日（土）に行きました。

リヒャルト・シュトラウス/歌劇「ばらの騎士」
元帥夫人／林正子
オックス男爵／妻屋秀和
オクタヴィアン／小林由佳
ファーニナル／加賀清孝
ゾフィー／幸田浩子
マリアンネ／栄千賀
ヴァルツァッキ／大野光彦
アンニーナ／石井藍
警部／斉木健詞
元帥夫人家執事／吉田連
ファーニナル家執事／大川信之
公証人／畠山茂
料理屋の主人／竹内公一
テノール歌手／菅野敦
３人の孤児／大網かおり、松本真代、和田朝妃
帽子屋／藤井玲南
動物売り／芦澤佳通
元帥夫人の下僕／坂詰克洋、森田有生、岸本大、東嶋正彦
給仕／坂詰克洋、森田有生、岸本大、篠木純一、東嶋正彦
オックス男爵の庶子／石井一也、五十内成明、川ノ上聡、浜田和彦、保坂真悟、寺内一真
オックス男爵の子供たち／ＮＨＫ東京児童合唱団
モハメッド／ランディ・ジャクソン(文学座)
レオポルト／光山恭平(文学座)
メイド、モデル／岡庭瞳、清水茜
クチュリエール／森彩乃
代理人、指揮者／神谷真士
フロイト／若泉亮
レオポルトの彼女／秋戸美奈子
動物売りの犬／新井きのこ
合唱／二期会合唱団
管弦楽／読売日本交響楽団
指揮／セバスティアン・ヴァイグレ
演出／リチャード・ジョーンズ

指揮はセバスティアン・ヴァイグレ、ヴァイグレは、ＭＥＴでこの５月にも「ばらの騎士」を指揮しています。
また、グラインドボーン音楽祭との提携公演で、舞台装置、衣装はグラインドボーンと同じで、とてもカラフルでセンスに溢れています。
演出はリチャード・ジョーンズ、イギリスを代表する演出家のひとりとして数々のオペラを演出している。

今回の公演で、ゾフィー役の幸田浩子さんは有名ですが、その相手オクタヴィアン役の小林由佳さんとのツーショットがとっても良い。多分小林由佳さんの魅力だと思うんですが、涼しげな目とズボン役のスタイルの良さでしょうか。一人素敵な歌手見つけた！

あと、オックス男爵の妻屋さん、前の公演でも大活躍でしたが今度も大笑いでした。

最後の三重唱の場面では、部屋も三角形で、ドアが三つ、とてもカラフルで面白い演出で、さすがグラインドボーン、リチャード・ジョーンズです。

演奏は読響なので、ソロ部分も安心。二期会の「ばらの騎士」でしたらどこに出してもやって行ける。

四重奏やオーケストラだけの演奏会とは違いオペラではの観客層の華やかさがありますね。木下美穂子さんエルザ役の「ローエングリン」もチケット売り出していました。

帰り際に、近くの上野動物園のパンダの赤ちゃんの名前〝カンカン〟はど～かしらと。

７月８日（土）

日本フィル第６９２回東京定期演奏会　広上淳一指揮　東京芸術劇場

モーツァルト/歌劇「魔笛」序曲
ラヴェル/左手のためのピアノ協奏曲
～休憩～
リヒャルト・シュトラウス/交響詩「ツァラトゥストラはかく語りき」
指揮／広上淳一
ピアノ／ジャン＝エフラム・バヴゼ
コンサートマスター／千葉清加
フォアシュピーラー／齋藤政和
ソロ・チェロ／辻本玲

この広上さんの「ツァラトゥストラはかく語りき」を聴きたいので、
クァルテット・エクセルシオの定期演奏会を札幌で聴くこととなったのですが
結果、楽しい札幌旅行となりました。本当に関係の皆様、有難うございました。

やはり、「ツァラトゥストラはかく語りき」は、蒸し暑い池袋の芸術劇場がぱっと壮大な宇宙になりました。
ニーチェの思想書「ツァラトゥストラはかく語りき」に触発されてリヒャルト・シュトラウスが同じタイトルの交響詩を書き上げたもので、９つの音楽の部分にニーチェの著作からとった言葉をタイトルとして付けている。
ラヴェルの「左手のためのピアノ協奏曲」を弾いたジャン＝エフラム・パヴゼさん、イギリスの音楽誌「グラモフォン」において２０１７年の「グラモフォン・アワード」にノミネートされています。日本人のピアニストで聴いた時よりずっと力強いピアノでした。アンコールは、ドビュッシーの「アラベスク」。

６月１７日（土）

晴海の第一生命ホール、ウイークエンドクァルテット・シリーズのシューマン・クァルテット２日目を聴きに行きました。

ヴィオラのリザ・ランダルしか写っていませんが、シューマン兄弟もとってもハンサムです。
（コンサート後のサイン会にて）

ソリストとして知られるエリック・シューマン(長男）がファースト、
弟のケン・シューマン（次男）がセカンド、
マーク・シューマン（三男）がチェロ、
エストニア出身のリザ・ランダルがヴィオラ。

２００７年にケルンで結成された弦楽四重奏団
２０１３年ボルドー国際弦楽四重奏コンクールで優勝、と同時にプロクァルテット賞受賞。
２０１６年より３年間、ＮＹのリンカーン・センター室内楽協会のレジデントに大抜擢、２０１５/１６年はエステルハージ宮殿のレジデントを、２００９年よりデュッセルドルフのロベルト・シューマン・ホールでレジデントを務めている。

曲目

モーツァルト/弦楽四重奏曲第２３番「プロイセン王第３」
武満徹/ランドスケープⅠ
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１３番作品１３０

プロイセン王から作曲を依頼されたといわれる３番、
武満徹「ランドスケープ」は、雅楽の笙を参考にしてヴィブラートを使用しなかったり、日本的な書の緊張感など日本的単彩主義の作品、シューマン兄弟のお母様が日本人の影響でしょうか。
ベートーヴェンの１３番は、大フーガなしのフィナーレ付きのもの。

アンコールはハイドンの「鳥」四重奏曲３２番作品３３－３から第２楽章スケルツォ・アレグレットはトリオの部分、エリックとケンの二重奏がとっても綺麗でした。

シューマン・クァルテット　ホームページ（http://www.schumannquartett.com/）

６月１０日（土）

第３２８回横浜定期演奏会

チャイコフスキー/ヴァイオリン協奏曲
～休憩～
ショスタコーヴィチ/交響曲第５番
指揮／アレクサンドル・ラザレフ
ヴァイオリン／山根一仁
コンサートマスター／田野倉雅秋
フォアシュピーラー／九鬼明子
ソロ・チェロ／菊地知也

若きヴァイオリニスト山根一仁君を迎えて、ラザレフとの～年齢差５０才の化学反応を目撃せよ～です。
２１歳の若さで数々の賞を受賞していて、次の日本フィル九州公演にもソリストとして抜擢されている。
長身の山根君は、ラザレフとも対等にチャイコフスキーを弾き切りました。
アンコールはイザイの無伴奏ヴァイオリンソナタ第２番２楽章「マリンコニア」

ラザレフのショスタコーヴィチ５番は、やはりすごい迫力で、右肩上がりですね。
アンコールはショスタコーヴィチの組曲「馬あぶ」から第３曲「民衆の祝日」、軽快なクラリネットで始まります。原作は映画音楽で１２の組曲で出来ています。聴きやすいので機会がありましたらどうぞ！
ショスタコーヴィチは、暗いのも明るいのも面白い！

６月１６日（金）

第６９１回東京定期演奏会

≪ラザレフが刻むロシアの魂 シーズン４≫　グラズノフ２

グラズノフ/バレエ音楽「お嬢様女中」作品６１
～休憩～
プロコフィエフ/ピアノ協奏曲第１番変ニ長調作品１０
プロコフィエフ/スキタイ組曲「アラとロリー」
指揮／アレクサンドル・ラザレフ
ピアノ／若林顕
コンサートマスター／扇谷泰朋
フォアシュピーラー／千葉清加
ソロ・チェロ／辻本玲

グラズノフの「お嬢様女中」は、副題に〝ワトー風の牧歌〟とあるように、ロココ様式の雅なる宴の画家として知られるフランスのアントワーヌ・ワトーの絵の世界をイメージしたバレー。

若くして楽才を発揮した天才だったプロコフィエフ（1891～1953）のピアノ協奏曲１番は、１９１４年のペテルブルグ音楽院卒業試験で自作のピアノ協奏曲を課題曲に選んで弾いたといわれるその曲で、躍動感のある瑞々しい作品となっている。　若林顕さん熱演でした。
同じくプロコフィエフのバレー音楽スキタイ組曲、スキタイとは、紀元前３世紀にかけて国会の北岸地方（現在のウクライナ）に文化を築いたイラン系の遊牧騎馬民族で、ストラヴィンスキーの「春の祭典」と同じように猛々しくオーケストラが咆哮するところから始まる。

プロコフィエフが２か月ばかりですが、日本に滞在して来年で１００年になります。http://blog.goo.ne.jp/sprkfv/e/0c13bd1531a7bb9a6c328fd20596a712

６月８日～６月１４日まで、鶴見のサルビアホールにてベートーヴェン・サイクルが行われました。
ロータス・クァルテットは、１９９２年結成のグループで、今年結成２５周年、シュトゥットガルトを中心に活躍している。
メロス・クァルテット、アマデウス・クァルテット、ラ・サール・クァルテットなどの２０世紀を代表する名クァルテットの厚い薫陶と信頼を一身に受けてヨーロッパで頭角を現した。
鵠沼サロンコンサートにも何度か出演している馴染みのグループ。

ベートーヴェン・サイクルが終わり、サイン会をするロータス・クァルテット

ヴァイオリン　：　小林幸子　　マティアス・ノインドルフ
ヴィオラ　　：　山碕智子　　　チェロ　：　斎藤千尋

第１夜　６月８日（木）

ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１番ヘ長調作品１８－１
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第２番ト長調作品１８－２
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第３番ニ長調作品１８－３
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第４番ハ短調作品１８－４
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第５番イ長調作品１８－５
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第６番変ロ長調作品１８－６

第２夜　６月９日（金）

ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１０番変ホ長調作品７４「ハープ」
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１１番ヘ短調作品９５「セリオーソ」
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１２番変ホ長調作品１２７

第３夜　６月１２日（月）

ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第７番ヘ長調作品５９－１「ラズモフスキー第１」
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第８番ホ短調作品５９－２「ラズモフスキー第２」
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第９番ハ長調作品５９－３「ラズモフスキー第３」

第４夜　６月１３日（火）

ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１６番ヘ長調作品１３５
～休憩(１５分)～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１３番変ロ長調作品１３０
～休憩(１０分)～
大フーガ変ロ長調作品１３３

第５夜　６月１４日（水）

ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１５番イ短調作品１３２
～休憩～
ベートーヴェン/弦楽四重奏曲第１４番嬰ハ短調作品１３１

お疲れ様でした。こんな素晴らしい演奏をサルビアホールで聴けたこと、ロータス・クァルテット、平井さんどうも有り難うございました。
最後の夜、〝こんな感動的なベートーヴェンの後期、聴いたの初めてです〟と若い方が言っていましたが、その通りですね。

５月２６日（土）

日本フィル第６９０回東京定期演奏会は、東京文化会館大ホールにてワグナーの楽劇「ラインの黄金」です。
サントリーホールが改修中のためなんですが、ほんとうにオペラを聴きに来たみたい、休憩なしで約２時間半。

ワーグナー/楽劇「ニーベルングの指環」序夜「ラインの黄金」(演奏会形式、字幕付き)
指揮／ピエタリ・インキネン
ヴォータン／ユッカ・ラジライネン
フリッカ／リリ・パーシキヴィ
ローゲ／西村悟
アルベリヒ／ワーウィック・ファイフェ
フライア／安藤赴美子
ドンナー／畠山茂
フロー／片桐純也
エルダ／池田香織
ヴォークリンデ／林正子
ヴェルグンデ／平井香織
フロスヒルデ／清水華澄
ミーメ／与儀巧
ファーゾルト／斉木健詞
ファフナー／山下浩司
演出／佐藤美晴
照明／望月太介
衣装スタイリング／臼井梨恵
字幕／広瀬大介
字幕製作／Zimaku ブラス
コンサートマスター／扇谷泰朋
フォアシュピーラー／千葉清加
ソロ・チェロ／辻本玲

日本フィルが総力を結集して作り上げた今回の公演は、共に体調不良のためローゲのウィル・ハルトマンが西村悟、ミーメの高橋淳が与儀巧に変更になりましたが、二人ともよくやっていました。
ヴォータンのラジライネン、フリッカのリリ・パーシキヴィ、アルベリヒのワーウィック・ファイフェの外国勢がやはりエネルギッシュで、特にこびと族のアルベリヒ役のワーウィック・ファイフェが真に迫っていてよかった。
こんな素晴らしいワーグナーを指揮したインキネンですが、全然偉ぶることなくチャーミングな笑顔で、観客のブラボーにこたえていました。

５月２０日（土）

日本フィル第３２７回横浜定期演奏会は、ブラームス交響曲ツィクルスを締めくくるブラームス交響曲１番、それに２０歳でロンティボー国際コンクール第１位に輝いた田村響君のリストピアノ協奏曲もあり、とっても盛りだくさんです。
もちろん指揮は、インキネン。

リスト/交響詩「レ・プレリュード」
リスト/ピアノ協奏曲第１番
～休憩～
ブラームス/交響曲第１番
指揮／ピエタリ・インキネン
ピアノ／田村響
コンサートマスター／扇谷泰朋
フォアシュピーラー／千葉清加、日
ソロ・チェロ／菊地知也

リストの交響詩「レ・プレリュード」は、フランスの詩人アルフォンス・ドゥ・ラマルティーヌの詩の一節「人生は、死への前奏曲である」が、この曲の改訂時に添えられていたことから「前奏曲」「レ・プレリュード」というタイトルがついた。交響詩というジャンルを切り開いたリストの人気曲です。

リストのピアノ協奏曲を弾いた田村響くん、現在３０歳で白髪に髪の毛を染めていますが以前は金髪だったようです。若者と思えない抒情たっぷりのリストでした。アンコールはショパンの華麗なる大円舞曲。

そしてブラームス１番は、着想から完成まで２０年以上かったといわれていますがブラームスが推敲好きだったためで、第４楽章は久しぶりに日橋君のホルンがみなとみらいのホールに響き渡り、格調高い日フィル・インキネンのブラームス・ツィクルスが終わりました。来週の「ラインの黄金」も楽しみです。アンコールはブラームスのハンガリー舞曲５番でした。

５月１９日（金）

読響第５６８回定期演奏会は、最初スクロヴァチェフスキが振る予定だったのですが、スクロヴァチェフスキの死去（今年の２月２１日）により、ロジェストヴェンスキーがシャルク版で演奏することになりました。

ブルックナー/交響曲第５番(シャルク版)
指揮／ゲンナジー・ロジェストヴェンスキー
コンサートマスター／長原幸太

最初の１音から心に響いてくる音でした。
カリスマ性があるとか今ではあまり演奏されない「シャルク版」での演奏だとかと言われていますが、おちゃめな巨匠という印象です。
１９３１年モスクワ生まれ、数々の交響楽団で指揮をし、１９７９年読響で初めて客演して以来ショスタコーヴィチ、グラズノフ、プロコフィエフ、ストラヴィンスキーなどロシア音楽のスペシャリストとして共演を重ね、９０年には読響名誉指揮者に就任した。