コンサート紀行

11月16日（金）

東京フィル第912回サントリー定期演奏会にアンドレア・バッティストーニの「メフィストーフェレ」です。札幌の「アイーダ」こけら落とし公演に続いてバッティストーニ詣で。

ボーイト/歌劇「メフィストーフェレ」(演奏会形式上演)
指揮／アンドレア・バッティストーニ
メフィストーフェレ／マルコ・スポッティ Marco Spotti (バス)
ファウスト／アントネッロ・パロンビ Antonello Palombi (テノール)
マルゲリータ＆エレーナ／マリア・テレーザ・レーヴァ Maria Teresa Leva (ソプラノ)
マルタ＆パンターリス／清水華澄(メゾ・ソプラノ)
ヴァグネル＆ネレーオ／与儀巧(テノール)
合唱／新国立劇場合唱団(指揮／冨平恭平)
児童合唱／世田谷ジュニア合唱団(指揮／掛江みどり)
助演／古賀豊
コンサートマスター／依田真宣

今年はアッリーゴ・ボーイト（1842−1918）没後100年に当たる。ボーイトは、ヴェルディの傑作オペラ「オテロ」「ファルスタッフ」などの台本作家として知られている。
26歳の詩人にして作曲家のボーイトが文豪・ゲーテの戯曲「ファウスト」を元に書いたオペラ「メフィストーフェレ」は、ファウストを主人公にしたものでなく悪魔メフィストーフェレを主人公にしている。ー悪魔との契約、欲しいのは若さー　悪魔メフィストーフェレと契約して若さを手に入れたファウストは、行きずりの乙女マルガリータに恋するが、やがて彼女やその家族まで破滅へと導く。

プロローグ　天上の世界
第１幕第１場　復活祭の日曜日
第１幕第２番　契約
第２幕第１番　庭
第２幕第２場　魔女の夜会
第３幕　マルゲリータの死
第４幕　古代の魔女の夜会
エピローグ　ファウストの死

バッティストーニは東フィルと2016年にはマスカーニの「イリス」を、2017年にはヴェルディの「オテロ」を演奏会形式で行いましたが、今回2018年はボーイトの「メフィストーフェレ」となり3年連続。
やはり今回もマルコ・スポッティ（メフィストーフェレ）、アントネッロ・パロンビ（ファウスト）、マリア・テレーザ・レーヴァ（マルゲリータ＆エレーナ）の外国勢は、体格の良さか声の響が素晴らしく、歌唱力もあり敵わないなと思えるほどです。
若きバッティストーニの精力的な指揮についてゆくばかり、東フィルの演奏もびっくりするくらいパワーがあります。

11月17日（土）

METライブビューイング、サン=サーンスの「サムソンとデリラ」観てきました。
最近けっこうオペラ観ていますね。10月はバッティストーニの「アイーダ」11月は広上の「コジ・ファン・トウッテ」
この「サムソンとデリラ」デリラ役のエリーナ・ガランチャはビジュアル的にも歌も今が旬で最高です。11月22日まで映画館でやっています。
あと作曲がサン=サーンスというのもいいですね。多分ユダヤの血を引いているし。

アラーニャは、いつも通り素敵です。

指揮：マーク・エルダー　　演出：ダルコ・トレズニヤック
〈キャスト〉
デリラ：エリーナ・ガランチャ（メゾゾソプラノ）
サムソン：ロベルト・アラーニャ（テノール）
大祭司：ロラン・ナウリ（バスバリトン）
ヘブライの長老：ディミトリ・ペロセロスキー（バス）
ガザの太守アビメルク：イルヒン・アズィゾフ（バリトン）

サムソンとデリラの物語は、（こちら）
２幕のデリラの「あなたの声に私の心は開く」はよく演奏会のアリアとして歌われます。ガランチャは、特に素敵ですね！
３幕のバレエが入る「バッカナール」酒神の宴は見もの。

11月9日（金）

日本フィル第705回東京定期演奏会は、桂冠指揮者兼芸術顧問のアレクサンドル・ラザレフ。　ラザレフが刻むロシアの魂のグラズノフ篇　4回目は、グラズノフがサンクトペテルブルグ音楽院の院長を勤めていた時代にそこで学生として学んでいたショスタコーヴィチの曲を組み合わせてある。

曲目

グラズノフ/交響曲第８番変ホ長調　作品８３
～休憩～
ショスタコーヴィチ/交響曲第１２番ニ短調　作品１１２「１９１７年」
指揮／アレクサンドル・ラザレフ
コンサートマスター／白井圭(ゲスト)
ソロ・チェロ／辻本玲

アレクサンドル・グラズノフ（1865−1936）は、帝政末期からソ連時代までを生き抜いたロシアの作曲家で、サンクトペテルブルグの富裕な家庭に生まれ、作曲家リムスキーコルサコフの愛弟子としてサンクトペテルブルグ音楽院に学び院長として、プロコフィエフやショスタコーヴィチなど育てた。
交響曲8番はグラズノフが完成した最後の交響曲、1905年ロシア第１革命の前後に作曲され、1906年12月にサンクトペテルブルグで初演された。

一方、ドミトリー・ショスタコーヴィチ（1906−75）は、ソ連時代のロシアの作曲家、サンクトペテルブルグに生まれ、サンクトペテルブルグ音楽院（レニングラード音楽院）に学ぶ。交響曲12番は、1961年に完成、作曲家はレーニンの思い出に捧げるものと語っている「1917年」という副題の通りレーニンが指導した1917年の10月革命を描いた標題音楽。1961年10月1日第22回共産党大会の開会日に合わせてエフゲニー・ムラヴンスキー指揮レニングラード・フィルによって行われた。
ショスタコーヴィチの真意とは違うのではと思われた作品で、ラザレフの速いテンポと強烈なオーケストラの響きで、聴衆は驚くばかり。

11月6日（火）

第377回鵠沼サロンコンサートは、ピアノトリオで　ホルショフスキ・トリオです。

ピアノ：相沢吏江子　　ヴァイオリン：ジェシー・ミルス　　チェロ：ラーマン・ラマクリシュナン

フット/ピアノ三重奏曲第２番変ロ長調　作品６５
ショスタコーヴィチ/ピアノ三重奏曲第２番ホ短調　作品６７
～休憩～
メンデルスゾーン/ピアノ三重奏曲第２番ハ短調　作品６６
ホルショフスキ・トリオ Horszowski Trio

2011年　偉大なピアニスト、ホルショフスキの敬意の元、未亡人の賛同と支援を得てホルショフスキ・トリオが結成された。相沢は、カーティス音楽院でホルショフスキの最後の弟子でもある。相沢の夫でもあるヴァイオリンのジェシー・ミルスは、グラミー賞にノミネートされたことを始め、作曲と編曲のほかチック・コリアや小曽根真共共演するなどクラシック以外でも活躍。チェロのラーマン・ラマクリシュナンは、ハーバード大学で物理を専攻し卒業後は本格的に音楽に専念している。お父様は2009年にノーベル化学賞受賞者だという。

アーサー・フット（1853−1937）は、アメリカ合衆国の作曲家で「第２次ニューイングランド楽派」の一人。とりわけ室内楽創作の面からハーバード大学で最初に音楽学の学位を取得した人。ピアノ三重奏曲2番は、アメリカにこんな人がと思うくらい明るくおおらかな気持ちの良い曲。

ショスタコーヴィチ（1906−1975）のピアノ三重奏曲2番は、以前この鵠沼でハンブルグ・トリオで聴いたことがあります、はじめチェロが高音でか細く頑張っているのにヴァイオリンは悠々と低音で歌いそしてピアノが入る。そして最終章では物悲しいユダヤ旋律がズンチャカ、ズンチャカ流れる。重く悲しい旋律ですが、さすがホルショフスキの同意を得ただけあって、壮絶な大熱演でした。とにかく３人とは１メートルの近さですから。

メンデルスゾーン（1809−1847）のピアノ三重奏曲2番、情熱的でダイナミックな演奏。
この日は11月だというのに暑くて、休憩を挟んで冷房をつけるくらい、ジェシーもラーマンも上着を脱いでしまうくらい熱の入った演奏だったのです。
アンコールはメンデルスゾーンピアノ三重奏曲1番の２楽章の無言歌。
サイン会ではCDにサインをしてもらいました。
本当凄いです、このトリオ！

11月5日（月）

サルビアホール・クァルテットシリーズ第104回はヴォーチェ弦楽四重奏団です。

モーツァルト/弦楽四重奏曲第１５番ニ短調　Ｋ.４２１
シュルホフ/弦楽四重奏のための５つの小品
～休憩～
トゥリーナ/闘牛士の祈り　作品３４
ドビュッシー/弦楽四重奏曲ト短調　作品１０
ヴォーチェ弦楽四重奏団

2004年にパリ国立高等音楽院の卒業生により結成。2005年クレモナ国際弦楽四重奏コンクール第３位、フランスのノルマンディーでの「フォーラム・ミュージカル・ド・ノルマンディー」コンクールで優勝、合わせてドビュッシーの演奏に対して「音楽の遺産賞」。2006年ジュネーヴ国際音楽コンクールに最高位入賞。2007年にはボルドー弦楽四重奏国際コンクールにおいて、、現代音楽作品の優れた演奏に対して「SACEM賞」と、モーツァルの優れた演奏に対して「セルゲ・デン・アレント賞」、2009年にはグラーツにての「フランツ・シューベルトと現代音楽コンクール」２位、現代音楽の優れた演奏に与えられる特別賞をリゲティーの演奏において、さらに聴衆賞を、またロンドン国際弦楽四重奏コンクールで２位を受賞、合わせてアマデウス賞、エステルハージ賞を受賞した。コンクール総なめですね、今回で４度目の来日となります。

モーツアルトの弦楽四重奏15番に続いて、
シュルホフ（1894−1942）の弦楽四重奏のための５つの小品は、５つのダンス音楽からなる小品集。シュルホフは、チェコ出身の前衛派のユダヤ人でナチスの強制収容所で病死、戦後忘れ去られていましたが、最近再評価の作曲家です。５つのダンスは、ウインナワルツ、セレナード、自分の出身地でもあるチェコ風、南米のタンゴ、イタリアのタランテラの５つ、世界音楽巡りですね。

休憩を挟んで、音楽巡りは続きます。次はスペインの闘牛士です。
トゥリーナ（1882−1949）はファリャの同僚で、伝統的なアンダルシアの民族音楽を積極的に取り入れた人。闘牛場の控え室で、トレアドールたちが祈りを捧げる儀式の音楽。

最後がドビュッシーの弦楽四重奏ト短調です。ノルマンディーのコンクールでドビュッシーの演奏において「音楽の遺産賞」をもらったヴォーチェですので完璧な演奏ですね！

アンコールはエジプトの作曲家ハム・ザ・エル・ディン（1929−2006）の「水車」という作品。。アフリカ色の強いまさに〝音楽世界巡り〟でした。

ニューヨーク・メトロポリタン歌劇場で上演される世界最高峰のオペラを日本の映画館で上映する企画です。（METライブビューイング2018−19）
ヴェルディ「アイーダ」は、現在上映中。
このごろ、サン=サーンスをよく聴いているので、アラーニャとガランチャの「サムスンとデリラ」に行こうかと思っています。（11月16日から1月22日の１週間）

ヴェルディ《アイーダ》

2018/11/2 fri. – 11/8 thu 　　上映中

新演出
サン=サーンス《サムソンとデリラ》

Saint-Saëns– Samson et dalila

2018/11/16 fri. – 11/22 thu

プッチーニ《西部の娘》

Puccini– La Fanciulla del West

2018/12/7 fri. – 12/13 thu

MET初演

ニコ・ミューリー《マーニー》MET初演

Nico Muhly– Marnie

2019/1/18 fri. – 1/24 thu

新演出

ヴェルディ《椿姫》新演出

Verdi– La Traviata

2019/2/8 fri. – 2/14 thu

新演出

チレア《アドリアーナ・ルクヴルール》新演出

Cilea– Adriana lecouvreur

2019/2/22 fri. – 2/28 thu

ビゼー《カルメン》

Bizet– Carmen

2019/3/8 fri. – 3/14 thu

ドニゼッティ《連隊の娘》

Donizetti– La Fille du Régiment

2019/4/12 fri. – 4/18 thu

ワーグナー《ワルキューレ》

Wagner– Die walküre

2019/5/10 fri. – 5/16 thu

プーランク《カルメル会修道女の対話》

Poulenc– Dialogues des Carmélites

2019/6/7 fri. – 6/13 thu